Manchmal ist es nur ein Voice Memo auf dem Smartphone. Manchmal eine Melodie, die dir morgens einfällt. Manchmal ein Beat-Loop, ein Textblatt, eine Klavieridee. Genau dafür ist Musikproduktion da. Ich nehme deine Idee ernst und entwickle daraus Schritt für Schritt einen vollständigen Song mit Arrangement, Recording, Mix und Mastering.
Bei Musikaufnahmen und Instrumentalaufnahmen nimmst du das auf, was du fertig spielen kannst, geübtes Material, vorbereitete Stücke, klare Arrangements. Bei Live Aufnahmen hältst du den improvisatorischen Moment fest. Musikproduktion ist etwas Anderes: hier geht es um die Verwandlung einer Idee in einen vollständigen Song. Du musst nicht alles selbst können. Du musst nicht alle Instrumente spielen, keine Beats programmieren, keine Layering Konzepte verstehen, keine Mixtechniken beherrschen. Du brauchst nur die Idee, den Rest baue ich mit dir auf.
Die Produktion ist genreunabhängig. Bei Pop Produktionen entwickle ich aus deiner Skizze einen kompletten Poptrack mit programmierten Drums, Bassspuren, Synth Pads, deinen aufgenommenen Vocals, Layering und modernem Mix. Bei Hip-Hop und Rap Produktionen baue ich den Beat von Grund auf oder verfeinere einen mitgebrachten Beat. Danach nehme ich deine Vocals Spur für Spur auf, arbeite mit Doppelungen und Ad Libs und mische alles passend zum Hip-Hop Sound. Bei elektronischen Produktionen programmiere ich Drum Patterns, Bass Lines, Lead Synths, atmosphärische Pads und Sound Design Elemente. Bei Singer-Songwriter Produktionen startet alles oft mit deiner akustischen Aufnahme, Gitarre oder Klavier plus Stimme, und wird dann mit weiteren Spuren veredelt: Streichinstrumente, Background Vocals, dezente Drums, Bass, atmosphärische Elemente. Bei akustischen Vollproduktionen arbeite ich mit Live Instrumenten, Schichtungen und organischem Klang. Bei Hybridproduktionen kombiniere ich akustische Aufnahmen mit programmierten Elementen, wenn das musikalisch sinnvoll ist.
Wichtige Klarstellung beim Thema Schlagzeug: Ich kann Schlagzeugspuren ergänzen, programmiert und samplebasiert mit passenden Sounds. Das passt sehr gut zu Pop, Hip-Hop, Rap, Singer-Songwriter und elektronischer Musik. Live aufgenommenes Schlagzeug biete ich hier nicht an. Wenn du echte Live Drums brauchst, können diese separat in einem spezialisierten Drum Studio aufgenommen und anschließend in die Produktion eingebunden werden.
Musikproduktion ist genreunabhängig. Ob Pop, Hip-Hop, Rap, Elektronik, Singer-Songwriter, Indie, Akustik oder Hybrid Produktion: Entscheidend ist, was dein Song braucht und wohin du musikalisch möchtest.
Du spielst Gitarre oder Klavier, hast eigene Songs geschrieben und möchtest aus einem Solo Stück einen vollständigen Track machen. Ich nehme zuerst deine akustische Basis auf, also Gitarre oder Klavier plus Stimme. Danach ergänze ich passende Schichten wie Bass, dezente Drums, Streicher, Pads oder zusätzliche Klangfarben. So bleibt dein Song persönlich, bekommt aber mehr Tiefe und eine fertige Produktionsform.
Du hast einen Pop Song im Kopf oder schon eine Demo zu Hause aufgenommen. Ich entwickle daraus eine klare Pop Produktion mit Drums, Bass, harmonischen Flächen, aufgenommenen Vocals, Dopplungen, Effekten und modernem Mix. Der Song soll nicht beliebig klingen, sondern nach dir.
Du machst Hip-Hop, Rap oder Trap und brauchst Beat Production plus Vocal Aufnahme. Ich kann einen mitgebrachten Beat weiterentwickeln oder mit dir einen neuen Beat aufbauen. Danach nehme ich deine Vocals auf, arbeite mit Takes, Dopplungen, Ad Libs, Effekten und Mix, damit Stimme und Beat zusammen funktionieren.
Du machst elektronische Musik wie House, Ambient, Synthwave, Lo Fi, Downtempo oder andere elektronische Richtungen. Ich entwickle Drum Patterns, Bass Lines, Synths, Pads, Texturen und Sound Design passend zu deiner Idee. Dabei geht es nicht um fertige Schablonen, sondern um einen Klang, der zu deinem Projekt passt.
Für akustische Klangwelten wie Folk, Akustik Pop, ruhigen Indie oder Crossover arbeite ich mit Schichtungen aus Live Instrumenten und ergänzenden Sounds. Klavier, Gitarre, Streicher, Flöten, kleine Percussion Elemente oder atmosphärische Flächen können je nach Song sinnvoll sein. Alles wird so eingesetzt, dass die Musik nicht überladen wirkt.
Viele moderne Produktionen leben von der Verbindung aus akustischen Aufnahmen und programmierten Elementen. Ich kombiniere zum Beispiel Stimme, Klavier oder Gitarre mit Drums, Pads, Synths, 808 Bass oder atmosphärischen Klangflächen. So entsteht ein Sound, der natürlich und modern zugleich wirken kann.
3 Umfangspakete je nach Projektgröße. Wenn dein Plan klar ist, kannst du direkt im Shop buchen. Wenn du unsicher bist, ist das bezahlte Erstgespräch der beste Einstieg.
Ein einzelner Song wird komplett produziert, von der Idee, dem Voice Memo oder der Skizze bis zum fertigen Master. Dazu gehören Aufnahmen, Programmierung, Arrangement, Mix und Mastering. Das ist sinnvoll für eine erste Veröffentlichung, einen wichtigen Song oder einen Test vor einem größeren Projekt. Bei klarer Vorstellung kannst du direkt im Studioshop buchen. Bei Unsicherheit ist das Erstgespräch sinnvoll.
Die beliebteste Variante. 3 bis 5 Songs werden als zusammenhängendes Projekt produziert, oft mit einheitlichem Klang, gemeinsamer Veröffentlichungsrichtung und thematischem Zusammenhang. Eine EP ist ein guter Schritt, wenn du mehr als 1 Single veröffentlichen möchtest, aber noch kein komplettes Album brauchst. Das Erstgespräch ist hier der empfohlene Einstieg.
Ab etwa 8 Songs aufwärts entsteht ein langfristiges Projekt über mehrere Monate. Jeder Song bekommt eigene Aufmerksamkeit, gleichzeitig achte ich darauf, dass am Ende ein zusammenhängendes künstlerisches Werk entsteht. Für ein Album Projekt ist ein bezahltes Erstgespräch notwendig, damit Umfang, Klangrichtung, Budget und Ablauf realistisch geplant werden können.
Bei allen Produktionen kann ich Schlagzeugspuren programmieren und samplebasiert ergänzen. Das reicht von dezenten Drum Akzenten bei Singer-Songwriter Produktionen über Hip-Hop Beats mit 808 Bass bis zu elektronischen Drum Patterns. Live aufgenommene Schlagzeugspuren biete ich nicht an. Wenn echte Drums gewünscht sind, können diese extern aufgenommen und anschließend in die Produktion eingebunden werden.
Bei Genres mit sehr eigenen Klangcodes, zum Beispiel klassisches Streichquartett, Jazz Besetzung, spezielle Folk Instrumente oder World Music Elemente, können bei Bedarf passende Studiomusiker:innen eingeplant werden. Das bespreche ich im Erstgespräch ehrlich und realistisch.
Ich kann auch eigene Sounds als Ausgangspunkt verwenden: Geräusche aus deiner Umgebung, kleine Instrumentenaufnahmen, Stimmfragmente oder besondere Klangideen. Diese Sounds können bearbeitet, geschnitten und in deine Produktion eingebaut werden. So entsteht ein individueller Klang, der nicht nach Standard Loop klingt.
Viele Produktionen arbeiten mit festen Schablonen. Ich möchte vermeiden, dass dein Song einfach nur nach einer Vorlage klingt. Mir ist wichtiger, dass dein Material, deine Stimme, deine Idee und deine Referenzen ernst genommen werden.
Schablonenproduktionen klingen oft so, wie ein Genre angeblich klingen muss. Bei mir beginnt die Produktion mit deinem Material. Ich höre mir an, was du mitbringst, welche Musik dich inspiriert und welche Stimmung du erreichen möchtest. Daraus entsteht ein Klang, der zu dir passt, statt nur eine vorhandene Vorlage nachzubauen.
Bei klassischen Studioaufnahmen bringst du fertige Stücke mit. Bei Musikproduktion ist das anders: Du bringst die Idee, das Voice Memo, den Text, die Melodie oder eine Stimmung. Ich baue den Rest mit dir auf. Du musst keine Drums programmieren, keine Synths bedienen und keine Mix Technik kennen. Genau dafür begleite ich dich im Studio.
Der entscheidende Unterschied liegt in der musikalischen Arbeit am Pult. Ich bin nicht nur Techniker, sondern auch Pianist, Musiker und Produzent. Ich höre nicht nur auf Pegel und Frequenzen, sondern auf Spannung, Pausen, Dynamik und Ausdruck. Manchmal braucht ein Song mehr Energie. Manchmal braucht er weniger. Diese Entscheidungen treffe ich gemeinsam mit dir musikalisch, nicht nur technisch.
Diese 3 Faktoren machen für mich den Unterschied: ein genreunabhängiger Zugang, ein einfacher Einstieg ohne technische Hürden und musikalisches Verständnis am Pult. So entsteht keine Schablonenproduktion, sondern eine Produktion, die zu dir passt.
Eine gelungene Musikproduktion ist mehr als eine fertige Audiodatei. Sie kann verändern, wie du deine eigene Musik hörst. 6 Stationen zeigen, was nach einer guten Produktion bleiben kann.
Der Moment, wenn du deinen fertigen Track zum ersten Mal hörst, ist oft besonders. Aus einem Voice Memo, einer Skizze oder einem Text wird ein vollständiger Song mit Arrangement, Aufnahmen, Mix und Mastering. Viele Künstler:innen hören ihre eigene Idee dann zum ersten Mal so, wie sie sie innerlich gemeint haben.
Wenn dein Song auf Spotify, Apple Music, Bandcamp oder anderen Plattformen erscheint, beginnt ein neuer Abschnitt. Deine Musik ist öffentlich hörbar und kann geteilt werden. Eine gute Produktion hilft dabei, dass dein Song neben anderen Veröffentlichungen klanglich bestehen kann.
Wenn du den produzierten Song live spielst, verändert sich oft auch die Wahrnehmung. Du kannst auf eine fertige Veröffentlichung verweisen, mit Backing Tracks arbeiten oder deine Musik selbstbewusster präsentieren. Die Produktion wird zu einer festen Grundlage für deinen Auftritt.
Produzierte Songs können wichtig für Bewerbungen sein, zum Beispiel bei Labels, Booking Agenturen, Hochschulen, Wettbewerben oder Festivals. Eine gute Produktion macht aus einer Idee ein vorzeigbares Werk und kann den Unterschied machen, wenn jemand deine Musik zum ersten Mal hört.
Wenn du deinen fertig produzierten Song an Familie, Freund:innen oder dein Umfeld weitergibst, verändert sich oft die Wahrnehmung. Aus einer Idee wird etwas Hörbares, das ernst genommen werden kann.
Mit jeder Produktion wächst deine persönliche Discografie. Deine Songs dokumentieren deine Entwicklung und bleiben auch später ein hörbarer Teil deines künstlerischen Weges.
Gute Vorbereitung macht den Prozess ruhiger, klarer und produktiver. Diese 6 Punkte helfen dir vor dem Erstgespräch oder vor der Buchung im Shop.
Voice Memo, Demoaufnahme, Songtext mit Melodie im Kopf, Beat Skizze aus deinem Heimsetup, einzelner Akkord, halbfertiger Track in einer DAW oder nur eine Stimmung. Alles kann ein Startpunkt sein. Bring mit, was du hast, auch wenn es noch klein oder unfertig wirkt.
Sehr wichtig sind 1 bis 3 Referenztracks, die klanglich oder stilistisch in deine Richtung gehen. Das müssen nicht deine Lieblingssongs sein. Entscheidend ist, dass Sound, Arrangement oder Stimmung als Orientierung helfen.
Pop, Indie Pop, Hip-Hop, Rap, Trap, House, Ambient, Synthwave, Singer-Songwriter, Folk, Indie, Akustik Pop, World Music, Lo Fi, Soundtrack, Audio Drama oder Hybrid. Wenn du unsicher bist, beschreibst du die Richtung einfach über Referenztracks.
Plane vorab, was du wirklich produzieren möchtest. Für den Einstieg ist oft 1 Track sinnvoll. Danach kannst du entscheiden, ob eine EP oder ein Album folgen soll. Bei größeren Projekten ist das Erstgespräch wichtig.
Streamingveröffentlichung, Demo Material für Labels, Single Release für deine Webseite, CD Produktion, persönliches Andenken, Bewerbung an einer Musikhochschule oder Backing Tracks für Live Auftritte. Das Ziel beeinflusst die Entscheidungen in der Produktion.
Manche Künstler:innen möchten alle Vocals selbst singen oder rappen. Andere möchten zusätzlich eigene Instrumente einspielen. Wieder andere bringen nur eine Idee mit und möchten die Produktion stärker von mir entwickeln lassen. Alle Wege sind möglich.
Vier strukturierte Schritte von der ersten Anfrage bis zum fertigen Master, damit du genau weißt, was dich erwartet.
Bei klarem Plan, konkretem Genre und vorhandenem Material kannst du direkt im Studioshop die Track Produktion buchen. Wenn du bei Umfang, Genre oder Konzept unsicher bist, buchst du besser ein bezahltes Erstgespräch im Studio. Bei EP oder Album Projekten ist das Erstgespräch der empfohlene Einstieg.
Im Erstgespräch oder vor der Shop Buchung kläre ich mit dir Genre Richtung, Referenztracks, Stimmung, Songstruktur, Instrumentierung und Stilvorlieben. Du teilst dein Ausgangsmaterial wie Voice Memos, Demos, Texte oder Heimaufnahmen. Daraus entwickle ich erste Vorschläge für die Produktion.
Die eigentliche Produktion verteilt sich je nach Umfang über mehrere Studiosessions. Zuerst geht es um Beat, Arrangement oder Grundstruktur. Danach folgen Aufnahmen, Layering, Sound Design, Editing und Mix. Bei jedem Schritt bekommst du persönliche Begleitung und ausreichend Zeit für Entscheidungen.
Nach Abschluss des Mixes folgt das Mastering als finaler Schritt für die Veröffentlichung. Du bekommst deine fertigen Songs als WAV Dateien per Cloudlink. Bei größeren Projekten können Zwischenstände und fertige Produktionsphasen sinnvoll getrennt übergeben werden.
6 wichtige Punkte rund um Studioadresse, Terminoptionen und Anreise für deine Musikproduktion.
Das Studio liegt in der Bernhard Göring Straße 17 in 04107 Leipzig, mitten im Zentrum-Süd. Parken ist auf dem Hof möglich, der Zugang liegt im Erdgeschoss. Die Anreise mit Straßenbahn oder S Bahn ist aus der ganzen Stadt gut möglich.
Musikproduktionen sind oft längerfristige Projekte. Einzelne Tracks entstehen über mehrere Wochen, EPs über mehrere Monate, Alben über einen längeren Zeitraum. Regelmäßige Termine und Pausen zwischen den Sessions helfen, damit die Produktion reifen kann.
Das Studio ist auf Musikproduktion ausgelegt: Studioklavier, professionelle Mikrofone für Vocals und Instrumente, DAWs wie Logic und Ableton, Sample Libraries, Synthesizer und Produktionswerkzeuge. Du musst keine eigene Studioausrüstung mitbringen.
Wenn du selbst Gitarre, Klavier oder andere Instrumente einspielen möchtest, bring sie gerne mit. Wenn du eigene Beats, Skizzen oder Demos aus deiner DAW hast, kannst du sie ebenfalls vorbereiten. Bei eigenen Vocal Aufnahmen zu Hause nutze ich sie gerne als Referenz, die finalen Vocals nehme ich bei Bedarf sauber im Studio auf.
Aus Connewitz, Südvorstadt, Schleußig, Plagwitz, Markkleeberg, Halle oder dem Leipziger Umland ist das Studio gut erreichbar. Wenn du von weiter weg anreist, kann es sinnvoll sein, mehrere Produktionstage zusammenzulegen.
Bei EP oder Album Projekten lohnt sich ein bezahltes Erstgespräch im Studio. Du schaust dir den Raum an, lernst mich kennen und ich entwickle mit dir ein realistisches Klang Konzept und einen passenden Ablauf.
Die wichtigsten Antworten vor deiner Produktionsanfrage. Für kurze Rückfragen erreichst du mich per WhatsApp oder über die Kontaktseite. Für größere Projekte ist das bezahlte Erstgespräch im Studioshop sinnvoll.
Musikaufnahme: du bringst fertige Songs, ich nehme sie auf.
Musikproduktion: aus deiner Idee oder Skizze entsteht ein vollständiger Song.
Arrangement, Programming, zusätzliche Spuren, programmierte Schlagzeugspuren, Beats, elektronische Elemente, ich baue das alles dazu.
Du musst keine fertigen Stücke mitbringen, eine Idee reicht.
Genreunabhängig ist die klare Positionierung.
Schwerpunkte: Pop & Indie Pop, Hip-Hop & Rap mit Beat Production, Elektronik (House, Ambient, Synthwave), Singer-Songwriter Produktion, Indie & Folk, Akustik Pop, Lo Fi, Soundtrack.
Bei Klassik, Jazz, Metal bei Bedarf passende Studiomusiker:innen.
Bei der Anfrage Genre und 1 bis 3 Referenztracks mitschicken.
Ja, das ist ein zentraler Bestandteil.
Schlagzeug wird hier programmiert und samplebasiert produziert.
Drum Programming, Beat Production für Hip-Hop, programmierte Drum Spuren für Pop und Elektronik, akustisch klingende Drum Programmierung für Singer-Songwriter.
Live aufgenommene Drums: nicht möglich, dafür spezialisierte Drum Studios.
Bei Bedarf an Live Drums: separat aufnehmen lassen, hier in die Produktion einbauen.
Absolut.
Typischer Einstieg: Voice Memo, handgeschriebener Songtext mit Melodie, einzelner Akkordwechsel, Stimmung, Idee in Worten.
All das reicht als Startpunkt.
Im Erstgespräch kläre ich mit dir: Genre, Referenzen, Stimmung, Struktur.
Daraus entwickle ich erste musikalische Bausteine, die ich mit dir ausbaue.
1. Track Produktion: einzelner Song komplett.
2. EP Produktion: 3 bis 5 Songs als zusammenhängendes Projekt.
3. Album Projekt: 8 oder mehr Songs, langfristige Begleitung über Monate.
Bei klarem Plan: direkt im Shop buchbar.
Bei größeren Projekten: Erstgespräch ist der empfohlene Einstieg.
Schritt 1: Beat Production: Ich kann einen mitgebrachten Beat verfeinern oder mit dir von Grund auf neu bauen. Dazu gehören Drum Programming, 808 Bass, melodische Elemente und Sound Design.
Schritt 2: Vocal Aufnahmen: Spur für Spur, mehrere Takes, Doppelungen, Ad Libs, Background Vocals.
Schritt 3: Mixing: Balance Beat/Vocals, Effekte (Reverbs, Delays, Auto Tune).
Schritt 4: Mastering für Streaming.
Ja, gehört zur Musikproduktion dazu.
Vocal Dopplungen: Hauptstimme mehrfach aufgenommen, übereinander gelegt für Dichte.
Effekte: Reverb, Delay, Chorus, Distortion, Saturation, Auto Tune, Pitch Correction.
Layering: mehrere Klangschichten übereinander, Klavier Layer, Synth Pads, Gitarren Schichten.
Bei modernen Pop, Hip-Hop und Elektronik Produktionen Standard.
Track Produktion: 4 bis 12 Studiotage über mehrere Wochen.
EP (3 bis 5 Tracks): 15 bis 30 Studiotage über 2 bis 4 Monate.
Album (8 oder mehr Songs): 40 bis 100 Studiotage über 4 bis 12 Monate.
Konkrete Zeit nach Erstgespräch, wenn Projekt definiert ist.
Kosten hängen vom Umfang und der Komplexität ab.
Track Produktionen mit klarem Umfang: teils mit Festpreis im Shop.
EP oder Album: nach Erstgespräch individuell, passgenaues Angebot.
Pauschale Preisliste vermeide ich bewusst, Produktion zu individuell für Standard Tarife.
Bei begrenztem Budget: schrittweise Realisierung möglich.
Sehr gerne, hilft sogar bei der Vorbereitung.
Voice Memos, Smartphone Aufnahmen, Proberaum Mitschnitte, Klavierskizzen, DAW Projekte aus Logic/Ableton/FL Studio.
Vor dem Erstgespräch per Cloudlink teilen, damit ich mich einhören kann.
Bei Coverversionen: Urheberrechtsfragen vorab klären.
Diese Seite richtet sich an Privatpersonen, Hobbymusiker:innen und Indie Künstler:innen.
Für Werbung, Imagefilm, Kampagne, Filmsoundtrack mit Verwertungsbezug, Marken Audio: separate B2B Seite auf meiner Unternehmensseite.
Dort: gewerbliche Vereinbarungen, Rechnungsstellung, Nutzungsrechte, Lizenzklärung.
Zwei Wege:
1. Klare Vorstellung (Genre klar, Material vorbereitet): direkt im Studioshop buchen.
2. Unsicher oder größeres Projekt: bezahltes Erstgespräch im Studio buchen.
Kurze Rückfragen vorab: WhatsApp oder kurze Mail.
Telefon ebenfalls möglich.
Wenn du eine klare Vorstellung hast, dein Genre kennst und dein Material vorbereitet ist, kannst du direkt im Studioshop die Track Produktion buchen. Wenn du noch unsicher bist, dein Projekt größer ist oder du erst herausfinden möchtest, welcher Weg passt, buchst du das bezahlte Erstgespräch im Studio. Dann lernst du mich kennen, schaust dir das Studio an und ich entwickle mit dir ein passendes Konzept. Bei EP oder Album Projekten ist das Erstgespräch besonders sinnvoll. Für kurze Rückfragen kannst du mir vorher eine Nachricht schreiben. Wenn ein Projekt nicht zu meinem Angebot passt, sage ich das ehrlich und empfehle den passenden nächsten Schritt.